A Tela Rasgada de Joclécio Azevedo (2025)

A tela rasgada é a segunda peça de uma trilogia iniciada em 2024 com o solo “Apesar das Evidências” e que constitui a componente prática que deriva do projeto “Escrever sem Alfabeto” no doutoramento em arte contemporânea do Colégio da Artes, Universidade de Coimbra. O projeto desenha-se a partir do uso experimental da escrita enquanto prática, matéria e das suas transformações no processo coreográfico. A escrita enquanto gesto, dispositivo ficcional ou prática especulativa é aqui observada em dimensões individuais e colaborativas, bem como nas relações que estabelece entre quem escreve e as tecnologias ou metodologias implicadas no ato de escrever. O projeto consiste no desenvolvimento de um conjunto de dispositivos performativos que se materializam através de processos que envolvem coreografias, micro conferências, laboratórios, instalações ou publicações. 3 novas criações integram-se na componente prática articulando-se a partir do livro “Três degraus na escada da escrita”, de Hélène Cixous, cujo enquadramento conceptual informa a prática coreográfica enquanto modo de escrita. Neste livro a autora identifica três ,“escolas” onde aprende a escrever e a articular as suas leituras de outros autores: a “escola dos mortos”, onde a escrita se relaciona com a perda, com a transformação, mas também com a possibilidade de lidar com o legado dos artistas e escritores do passado; a “escola dos sonhos”, onde a escrita desorganiza-se a partir da lógica não linear do sonho, e a “escola das raízes”, onde a escrita penetra no interior do corpo, dando relevo à impureza e ao abjeto. Cada uma destas “escolas” serve de ponto de partida a um dos trabalhos da trilogia, desenvolvidos enquanto solo (Apesar das Evidências, 2024), dueto (A Tela Rasgada, 2025) e trio (Mentes Sujas, 2026).

A tela rasgada é a segunda parte da trilogia iniciada em 2024 com a peça “Apesar das Evidências”. Trabalho desenvolvido em diálogo com o músico e artista visual Pedro Tudela. O público é convidado a entrar num dispositivo visual e sonoro que existe autonomamente enquanto instalação, mas que se desdobra coreograficamente através da ação de dois performers. Evocando estados de consciência como o sonho, o delírio ou a alienação o espaço é povoado por intrincadas arquiteturas afetivas. Os performers entregam-se a jogos de anatomias ficcionadas, estados corporais obsessivos e processos que implicam o corpo na disjunção entre imagem e linguagem. Os corpos são esvaziados de intenções, assumem-se como mediadores, superfícies de projeção ou interfaces entre imaginação, experiência e pensamento. O escritor egípcio Haytham El Wardany, na sua obra “The book of sleep”, caracteriza o espaço entre o sono e a vigília enquanto uma fronteira interna do estado onde, nas palavras do autor, o poder é interrompido e as leis dissolvem-se. É neste subsolo que cada sonho se configura como um momento de crise e de dissolução da subjetividade, evidenciando tensões entre sonhos coletivos e a realidade material da existência. “A tela rasgada” é também um espaço de projeção, fronteira permeável onde operam outras lógicas de relação e de sentido (talvez à procura do ingrediente psíquico do movimento que Artaud julgava poder existir no cinema). Mas em vez de tela há apenas uma deriva hipnagógica, a perda da gravidade num terreno imprevisível. Objetos, espaços e sons persistem nos sonhos numa espécie de cinema mental, provocando estados de atenção incomuns e deslocações semióticas e topográficas.